Was haben ein Computerhacker, seine Nachbarin, eine Friseurin, eine Apothekerin, ein Gangster und ein Mafiosi miteinander zu tun? Sie alle finden sich wieder in einem chaotischen und tödlichen Spiel um Sicherheitscodes der Schweizer Bank und einen Sack voll Diamanten. Dabei entsteht ein komödiantisches Episodenchaos, bei dem nicht nur die Geldgier, sondern auch die Nikotinsucht verheerende Folgen hat.

Quelle: cineasta.de

1909, Südstaaten: Celie ist ein afroamerikanisches Mädchen, 2mal von ihrem Vater geschwängert, der Kinder beraubt und mit einem Grobian verheiratet, der sie von ihrer Schwester trennt. Sie ist eine stille, verängstigte Frau, bis die Jazzsängerin Shug auftaucht und ihr zu mehr Selbstbewusstsein verhilft. Der Film erfasst Frauen- und Rassendiskriminierung auf emotionaler Ebene, schön und erschütternd zugleich. Und ja, es ist Hollywood, aber ab und zu kommt da auch mal was Gutes bei raus.

Quelle: cineasta.de

Wenn man "No Man's Land" etwas vorwerfen kann, dann vielleicht die ein oder andere Charakterisierung: der Deutsche muss natürlich pünktlich erscheinen, die Reporterin ist selbstredend quotengeil und ihr Fernsehmanagment skrupellos, sofern man Exklusivmaterial bekommt. Aber Tanovic hält sich mit plumper Medienkritik glücklicherweise zurück, entlarvt auf bissige Weise die Unfähig- und Überflüssigkeit der UN-Truppen, zeigt aber auch die Sinn- und Handlungsunfähigkeit der verfeindeten Seiten. Während die einen immer nur "Yes, Yes, Yes" sagen, um einfach nur in Ruhe gelassen zu werden, schicken die anderen einen unerfahrenen Soldaten zur Grenze, weil es ja sowieso keine Rolle spielt und er in einer halben Stunde eh zurückkehrt.

Was Tanovic allerdings am besten hervorhebt, ist der unerklärliche Hass, der beide Seiten aufreibt. Warum Chiki und Nino nämlich derart verfeindet sind, ist den beiden selber nicht ganz klar und Tanovic macht in der leichten Annäherung der beiden sehr schön deutlich, dass unter anderen Umständen hier vielleicht nicht die beste Freundschaft entstanden wäre, aber doch problemlose Nachbarschaft - bestünde nicht die gesellschaftlich und religiös aufoktroyierte Feindseligkeit zwischen ihnen. Dabei scheint es längst nicht mehr darum zu gehen, warum der Krieg überstanden ist, sondern nur, wer ihn begonnen hat. Wie kleine Kinder streiten sich die beiden, wer denn nun mit dem Streit angefangen hat, aber Tanovic bleibt ebenso entschlossen und ernst, wenn es darum geht, die Eskalation konsequent ins Absurde zu führen.

Und so kommt schließlich das Unvermeidliche: beide Seiten überleben den Konflikt nicht, obwohl kein wirklicher Grund für ihren gegenseitigen Tod zu finden ist. Man hasst sich, weil man nun mal nicht zur selben Seite gehört, die persönliche Vernunft, die zwischenzeitlich sichtbar wurde, ist nicht stark genug, den gesellschaftlichen Konflikt zu überwinden. Man stirbt fürs Vaterland, aber warum, weiß keiner so recht.

Nachdenklich stimmende, vorbildlich leise Satire aufs Kriegsgeschehen

(Quelle: filmspiegel.de via cineasta.de)

Malmö. Maskierte Gestalten treten in die örtliche Bankfiliale. Sanna (Sanna Persson) und ihre sechs Drummer reißen sich die schwarzen Masken vom Gesicht. „Gehen Sie zur Seite! Wir sind nur wegen der Musik hier!“, rufen sie den Kunden und Bankarbeitern zu. Das Konzert beginnt. Formulare werden im Takt gestempelt und Geldscheine geschreddert. Klopfen, schütteln, stampfen. Denn in Sound of Noise wird Musik nicht mit Musikinstrumenten, sondern mit Alltagsgegenständen gemacht.

Ein Zeitdokument des jungen deutschen Autorenfilms. Ein Zeitdokument des deutschen Aufstandes. Ein Zeitdokument der deutschen Angst. Als der Schrecken des RAF-Terrors des „Deutschen Herbst 1977“ noch in den Knochen der deutschen Gesellschaft steckt, schaffen neun Regisseure eine Collage aus Dokumentation und Spielfilmepisoden. Unter ihnen sind Volker Schlöndorff und Rainer-Werner Fassbinder, aber auch die „Ulmer Größen“ Alexander Kluge und Edgar Reitz, die bereits 1963 das Institut für Filmgestaltung der Ulmer Hochschule für Gestaltung gründeten. Sie zeigen „Bilder, die im Fernsehen und in den Zeitungen nie zu sehen waren [..] über die Verwirrungen im Herbst 1977“ in einem „Film gegen das Vergessen“ (Zitate: Trailer). Sie betrachten und kritisieren den politischen Konformismus, die Terrorhysterie der Gesellschaft, Zensur und damalige Anti-Terrormaßnahmen wie den Radikalenerlass oder die Rasterfahndung. Aus heutiger Sicht bietet der Film einen Blickwin kel aus damaliger Zeit auf Themen, die auch heute an Aktualität nichts verloren haben.

Ferner ist dieser Film Vorlage und Inspiration für den im WS0910 gezeigten Episodenfilm "Deutschland 09" gewesen.

Quelle: http://cine.asta.uni-ulm.de/